华兹华斯（William Wordsworth，1770—1850），以其诗歌当中浓烈的浪漫情思在英国诗歌史当中留下了重要的一笔。而在他众多充盈着哲思的隽永之笔中，对孤独精神的表达，如同春日细雨，清凉之中带着一丝甘美，令人回味无穷。
今天，我们就来读一读华兹华斯的著名诗作《我孤独地漫游，像一朵云》（又名《咏水仙》），一起品味他流淌于诗中的孤独情思。
华兹华斯及他的诗歌宣言
作品 | 《我孤独地漫游，像一朵云》
文 | 华兹华斯
我孤独地漫游，像一朵云
在山丘和谷地上飘荡，
忽然间我看见一群
金色的水仙花迎春开放，
在树荫下，在湖水边，
迎着微风起舞翩翩。
连绵不绝，如繁星灿烂，
在银河里闪闪发光，
它们沿着湖湾的边缘
延伸成无穷无尽的一行；
我一眼看见了一万朵，
在欢舞之中起伏颠簸。
粼粼波光也在跳着舞，
水仙的欢欣却胜过水波；
与这样快活的伴侣为伍，
诗人怎能不满心欢乐！
我久久凝望，却想象不到
这奇景赋予我多少财宝，
每当我躺在床上不眠，
或心神空茫，或默默沉思，
它们常在心灵中闪现，
那是孤独之中的福祉；
于是我的心便涨满幸福，
和水仙一同翩翩起舞。
意象之中的孤独之美
这首诗中，诗人在众多美妙的意象之间漫游，用美丽清新的图像交织成一幅优美而又意义深远的画卷。
当我们将这些意象一一列举时，不难发现，它们都充满了自然之美：云、山丘、谷地、树荫、湖水、微风、繁星、银河、湖湾、粼粼波光。
这些意象，从天上的云与繁星，到地面的湖水花朵，都是自然界至美至纯的意象，通过这些自然景物的塑造，华兹华斯在诗中营造出了空旷、渺远的意境。
华兹华斯与水仙
这正是诗人创设的孤独情景。
当读者跟随着诗人的笔触进入这样的情景之中去时，一切都随着这空旷的自然安静下来了。
寂寥无人的环境之中，湖畔边的水仙花灿烂绽放。
尽管水仙花是那么的有生机，可是无人欣赏，无人赞美，只能顾影自怜，让山谷与流云为之见证。
诗人用美丽的自然之境烘托孤独的情景，将孤独生发的环境塑造得非常纯净空灵，让其变得纤细、深刻，赋予孤独以美感。
对于水仙花的描写，是华兹华斯浪漫主义诗学的强烈展现。他对于自然之美的崇拜在这之中展现得淋漓尽致，意象与情感浑然天成地交织在一起。水仙花的浪漫之美与诗人主体情感之中的孤独相辅相成，让诗人的孤独漫游有了别样的情致，整个情感基调变得柔美幽远。
华兹华斯的花园
孤独之中的欢愉
在诗人的笔下，水仙花张扬浪漫，在湖畔边灿烂地开放，她们是如此的欢腾热闹，比舞蹈着的波光粼粼的湖水更为欢欣。但是，面对着如此美景，为何要称自己孤独呢？
在诗中，华兹华斯将自己想象成一朵漫步的流云，在天上漫游时看见了这些美丽的水仙花。尽管画面给人以极大的美丽浪漫之感，但是诗人作为水仙花之外的情感主体，对于水仙花的热烈，是远观的。
一朵孤独的云，赞叹着水仙花的美，却不能够俯身而下融入其中。在空间距离上，他们是遥不可及的。水仙花长于湖畔，云朵却留恋山间，对于云朵来说，他只能远远观望。这千朵万朵的水仙花之间，有他们自己的氛围，它们彼此欢舞，是他者难以进入的群体的欢乐。
流云的比喻，是诗人内心抽象情感的绝佳表达：漫游的云朵，居无定所，随风卷舒。他是无依无靠的，是漫无目的的，当这些特质作为比喻放到一个人身上的时候，赋予的便是极为强烈的孤独意味。这朵云高高地飘在山谷上的，更有一种孤高清冷之感蕴含其中。
宁静的流云
但值得注意的是，诗人所烘托出的这种孤独，却并非消极的，而是在孤独之中，自有一种欢愉：
我久久凝望，却想象不到
这奇景赋予了我多少财宝。
每当我躺在床上不眠，
或心神空茫，或默默沉思，
它们常在心灵中闪现，
那是孤独之中的福祉；
诗人说“每当我躺在床上不眠”时，此时的情感主体已经由比喻之中的孤独的云，转化回了人。诗人这时的情感，是一种有所依附的幸福感。在对水仙花的观赏之中，诗人感受到了自然之美。自然之美是永恒的，是纯净的，这对于孤独漂泊的诗人来说，相当于寻找到了永恒的精神寄托。
对华兹华斯来说，他孤独漫游，却并不为此过分哀伤。他忧愁却轻盈，在自然的陪伴之中，不会显得过于狼狈。我们可以感受到，这种孤独是诗人心中乐于向往的，是自主选择的一种孤独。这样的孤独的底色不是黑暗的，而是透露着宁静与纯净，是自觉的追求。
当他看到水仙花欢愉的微笑时，似乎自己的孤独也在其中被肯定了，他与水仙花相视一笑，也让这份孤独轻灵愈加美丽。